Top phim võ thuật Việt Nam kinh điển không thể bỏ qua
Điện ảnh Việt Nam từng có giai đoạn bị lép vế ở mảng hành động so với Hồng Kông hay Thái Lan. Tuy nhiên, trong hơn hai thập kỷ qua, phim võ thuật việt nam đã có bước chuyển mình ngoạn mục, từ những pha đánh võ mướt mồ hôi trên phim trường thủ công đến các đại cảnh được dàn dựng bởi đội ngũ cascadeur chuyên nghiệp đạt chuẩn quốc tế. Cùng điểm qua 8 cái tên kinh điển đã đặt gạch nền móng và nâng tầm dòng phim này.
Top phim võ thuật Việt Nam kinh điển không thể bỏ qua
Dòng máu anh hùng (2007)
Cột mốc đặt nền móng cho dòng phim võ thuật việt nam hiện đại không ai khác chính là Dòng máu anh hùng. Tác phẩm của đạo diễn Charlie Nguyễn đã đưa Vovinam (Việt Võ Đạo) lên màn ảnh một cách đầy kiêu hãnh với những cú kẹp cổ bay người trứ danh của Johnny Trí Nguyễn và Ngô Thanh Vân.
Sự kết hợp giữa tinh thần dân tộc, góc quay điện ảnh chuẩn Hollywood và những màn đối đầu trực diện, không dùng quá nhiều dây cáp hay kỹ xảo can thiệp đã tạo nên một bức tường thành mà đến nay nhiều phim sau này vẫn khó vượt qua.
Lấy bối cảnh Việt Nam thập niên 1920 dưới thời Pháp thuộc, phim xoay quanh Cường (Johnny Trí Nguyễn) – một tay mật thám làm việc cho chính quyền thực dân. Trong một nhiệm vụ thâm nhập tổ chức nghĩa quân, Cường gặp gỡ và nảy sinh tình cảm với Thúy (Ngô Thanh Vân), con gái thủ lĩnh nghĩa quân. Quyết định quay xe phản lại tổ chức để bảo vệ người mình yêu và lý tưởng dân tộc, Cường cùng Thúy bước vào cuộc đào tẩu nghẹt thở trước sự truy sát tàn bạo của tên trùm mật thám biến chất Tên Sỹ (Dustin Nguyễn). Mạch phim kết hợp nhuần nhuyễn giữa tinh thần yêu nước và những pha giao đấu Vovinam giáp lá lá rực lửa.
Bẫy rồng (2009)
Tiếp nối thành công của Dòng máu anh hùng, bộ đôi Johnny Trí Nguyễn và Ngô Thanh Vân tiếp tục cống hiến cho khán giả màn ảnh rộng một món ăn đậm chất hành động tội phạm hiện đại. Bẫy rồng nâng cấp trải nghiệm về mặt tốc độ và sự khốc liệt. Các phân cảnh giáp lá xá trong không gian hẹp, cận chiến bằng gậy, dao và súng được biên đạo cực kỳ dồn dập. Phim sở hữu nhịp điệu nhanh, góc máy chắc tay, đúng nghĩa là một tác phẩm điện ảnh giải trí đỉnh cao ở thời điểm ra mắt.
Chuyện phim đưa người xem vào thế giới ngầm hiện đại với nhiệm vụ lấy lại chiếc máy tính chứa mã khóa vệ tinh quân sự. Trinh (Ngô Thanh Vân) – biệt danh Phượng Hoàng – tập hợp một nhóm tay súng và cao thủ võ thuật chuyên nghiệp, trong đó có Quân (Johnny Trí Nguyễn) – biệt danh Hổ. Trong quá trình thực hiện phi vụ đầy cạm bẫy dưới sự điều khiển của ông trùm Hắc Long, niềm tin giữa các thành viên bị thử thách cực độ bởi những âm mưu đâm sau lưng. Phim cuốn người xem vào chuỗi rượt đuổi, đấu súng và cận chiến phòng hẹp đạt tốc độ chóng mặt.
Bụi đời Chợ Lớn (2013)
Dù chịu số phận lận đận và bị cấm chiếu, Bụi đời Chợ Lớn vẫn là một cái tên mang tính biểu tượng khi nhắc đến top phim võ thuật Việt Nam. Đạo diễn Charlie Nguyễn đã hiện thực hóa một không gian xã hội đen đẫm máu với những trận giáp lá xá quy mô lớn ngay giữa lòng thành phố. Điểm đắt giá nhất của tác phẩm nằm ở tính chân thực, trần trụi: không hoa mỹ, không màu mè, từng cú đấm, đòn chỏ hay pha chém đao đều mang lực nặng trịch, phản ánh đúng bản chất sinh tồn tàn khốc của giới giang hồ.
Tác phẩm tái hiện cuộc chiến tranh giành lãnh địa tàn khốc ở khu vực Chợ Lớn giữa hai băng nhóm xã hội đen của Hùng Chợ Lớn và Tài Nhớt. Vì lòng trung thành và tình nghĩa anh em, Phong Bụi (Johnny Trí Nguyễn) – một cao thủ ẩn mình – bị kéo vào vòng xoáy đao kiếm đẫm máu. Không hề có những màn múa võ màu mè, bộ phim tập trung vào sự sinh tồn trần trụi với hàng trăm tay giang hồ đâm chém trực diện trong các hẻm nhỏ và chợ đêm. Mạch phim dồn dập, đẩy mâu thuẫn trung nghĩa – phản bội lên đỉnh điểm thông qua từng cú đấm, đường đao nặng trịch.
Thiên mệnh hận đồ (2012)
Được đánh giá là một trong những bộ phim võ thuật việt nam hay nhất thuộc dòng cổ trang, Thiên mệnh hận đồ (Thiên mệnh anh hùng) của đạo diễn Victor Vũ đã chứng minh người Việt hoàn toàn có thể làm phim kiếm hiệp chỉn chu. Nhờ sự cố vấn của chuyên gia Bùi Văn Lộc, các pha giao đấu bằng kiếm, thương hay thi triển khinh công trong phim được lồng ghép hài hòa giữa kỹ xảo và võ thuật thực chiến. Bối cảnh thiên nhiên hùng vĩ hòa quyện cùng những màn đố kháng uyển chuyển đã tạo nên bức tranh kiếm hiệp rất riêng của Việt Nam.
Dựa trên thảm án Lệ Chi Viên nổi tiếng trong lịch sử, phim theo chân Trần Nguyên Vũ (Huỳnh Đông) – người cháu duy nhất còn sống sót của Nguyễn Trãi. Mang trong mình mối hận diệt vong gia tộc, Nguyên Vũ rèn luyện võ nghệ đỉnh cao và dấn thân vào chuyến đi tìm bức bức huyết thư chứa đựng sự thật để minh oan cho ông nội. Trên hành trình đầy cạm bẫy, anh gặp gỡ nữ hiệp Hoa Xuân (Midu) và phải đối đầu với dàn sát thủ tinh nhuệ do Tuyên Cung Thái Hậu phái đến. Tác phẩm gây ấn tượng mạnh bởi cốt truyện đậm chất kiếm hiệp cổ trang kết hợp cùng các pha khinh công, múa kiếm đẹp mắt.
Hai Phượng (2019)
Hai Phượng chính là lời chia tay ngọt ngào của Ngô Thanh Vân với danh xưng “đả nữ”, đồng thời đưa phim võ thuật việt nam vươn tầm thế giới khi được phát hành toàn cầu và đạt doanh thu kỷ lục. Phim khai thác triệt để môn võ Vovinam trong các pha đối đầu căng thẳng, tiêu biểu là phân đoạn giao đấu trên tàu hỏa hay trận chiến trong lò xẻ thịt. Sự kết hợp giữa đạo diễn Lê Văn Kiệt và đạo diễn hành động Yannick Ben đã mang lại những góc quay linh hoạt, thể hiện rõ lực đánh và tinh thần xả thân của người mẹ đi tìm người con bị bắt cóc.
Thanh Sói (2022)
Là phần tiền truyện của Hai Phượng, Thanh Sói đẩy mức độ bạo lực và tính khốc liệt của dòng phim hành động lên một tầm cao mới. Đặt trong bối cảnh Sài Gòn thập niên 90 rực rỡ đèn neon nhưng đầy rẫy tệ nạn, phim chiêu đãi người xem những đại cảnh đả kích mãn nhãn của dàn nữ chiến binh. Các góc quay dài (long-take) kết hợp với âm nhạc dồn dập đã biến mỗi trận đánh thành một màn trình diễn thị giác ấn tượng, cập nhật đúng xu hướng tin tức 24h hôm nay về sự phát triển kỹ thuật quay phim hiện đại.
Là phần tiền truyện giải mã quá khứ của trùm phản diện trong Hai Phượng, phim lấy bối cảnh Sài Gòn thập niên 1990 đầy hủ hóa và tệ nạn. Chuyện phim xoay quanh Bi (Đồng Ánh Quỳnh) – một cô gái chịu nhiều biến cố đau thương được người phụ nữ bí ẩn tên Jacqueline thu nhận và huấn luyện thành sát thủ cùng với Thanh và Hồng. Cả ba tạo thành biệt đội nữ chiến binh chuyên trừng phạt những kẻ buôn người dưới trướng trùm giang hồ Hải “Chó Điên”. Mạch phim khắc họa sâu sắc quá trình biến đổi tâm lý từ một nạn nhân đáng thương thành kẻ ác lạnh máu, kết hợp cùng các màn chém giết Neo-noir vô cùng bạo lực.
578: Phát đạn của kẻ điên (2022)
Dù gây ra nhiều tranh cãi về mặt kịch bản, không thể phủ nhận 578: Phát đạn của kẻ điên của đạo diễn Lương Đình Dũng sở hữu những phân cảnh đối đầu võ thuật cực kỳ chất lượng. Sự tham gia của chuyên gia võ thuật Oh Sae-young (người từng dàn dựng cho Avengers: Age of Ultron) đã mang đến những pha va chạm xe hơi, giao đấu bằng hung khí và cận chiến dưới mưa rất mãn nhãn. Phim phô diễn được độ khốc liệt và quy mô đầu tư lớn mà ít tác phẩm trong nước nào dám thực hiện.
Bộ phim kể về hành trình trả thù tàn khốc của Hùng (Alexandre Nguyễn) – một người lái xe tải container có cuộc sống bình dị bên con gái nhỏ An. Bi kịch xảy ra khi bé An bị một băng nhóm biến thái bắt cóc và xâm hại. Cuồng lên vì đau xót, Hùng một mình xâm nhập vào thế giới ngầm để truy tìm kẻ đứng sau, vô tình đụng độ với mạng lưới tội phạm quy mô lớn do ông trùm Thái nắm giữ. Kịch bản phim tối giản thoại để nhường chỗ cho mạch hành động liên hoàn: từ những trận cận chiến dưới mưa, va chạm xe hạng nặng cho đến các cuộc đọ sức với dàn sát thủ sừng sỏ.
Lật mặt: 48h (2021)
Nội dung phim xoay quanh Hiền (Võ Thành Tâm) – một cựu vận động viên võ thuật cố gắng xây dựng cuộc sống bình yên bên gia đình nhỏ. Trong một lần nhận lời giúp đỡ người bạn thân, Hiền vô tình rơi vào tầm ngắm của A Dìn (Huỳnh Đông) – tay trùm băng nhóm buôn lậu kim cương tàn bạo. Bị gán ghép tội danh và truy sát gắt gao, Hiền phải đưa vợ con bỏ chạy khắp vùng sông nước miền Tây trong vòng 48 giờ. Phim duy trì nhịp độ dồn dập với chuỗi pha đánh võ thực chiến nghẹt thở, tận dụng tối đa địa hình xuồng máy, nhà sàn và các vật dụng đời thường.
Lý Hải đã chứng minh tư duy làm phim hành động cực kỳ thực dụng nhưng hiệu quả qua thương hiệu phim Lật mặt, mà đỉnh cao về võ thuật là phần 48h. Không đi theo hướng dàn dựng cầu kỳ hay mang tính biểu diễn, các màn đấm đá trong phim mang đậm hơi thở thực chiến miền Tây: nhanh, gọn, tận dụng mọi vật dụng xung quanh từ bàn ghế, thuyền máy cho đến nhà sàn. Tính tiết tấu dồn dập kết hợp với yếu tố rượt đuổi sông nước đã tạo nên nét đặc trưng không đụng hàng cho tác phẩm này.
Tạm kết
Nhìn lại hành trình phát triển, có thể khẳng định phim võ thuật việt nam đã thoát khỏi cái bóng bắt chước để tự xây dựng cho mình một bản sắc riêng biệt: gai góc, chân thực và đậm đà tinh thần dân tộc. Nhờ sự đầu tư nghiêm túc từ dàn diễn viên chấp nhận xả thân trên tập luyện cho đến tư duy dàn dựng chuyên nghiệp của các đạo diễn, dòng phim này hứa hẹn sẽ còn tiếp tục bùng nổ và vươn xa hơn nữa trên bản đồ điện ảnh quốc tế.
Nguồn: Sưu tầm